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    Ludovico SOLIMA

    Insegnamento di STRATEGIE DIGITALI PER I MUSEI

    Corso di laurea magistrale in ECONOMIA E MANAGEMENT

    SSD: SECS-P/08

    CFU: 8,00

    ORE PER UNITÀ DIDATTICA: 56,00

    Periodo di Erogazione: Secondo Semestre

    Italiano

    Lingua insegnamento

    ITALIANO

    Contenuti

    l corso analizza come la trasformazione digitale stia ridefinendo il ruolo e le funzioni del museo contemporaneo. Vengono esplorate le strategie e gli strumenti che consentono di valorizzare le collezioni, ampliare i pubblici e migliorare l’esperienza di visita attraverso tecnologie come realtà aumentata e virtuale, piattaforme immersive, intelligenza artificiale e social media.

    Particolare attenzione è dedicata allo storytelling digitale, alla progettazione di esperienze ibride (fisiche e virtuali) e alla costruzione di relazioni partecipative con le comunità. Il corso affronta inoltre le tematiche della governance digitale, della sostenibilità delle innovazioni e della misurazione dell’impatto delle strategie digitali in ambito culturale.

    Attraverso l’analisi di casi studio e attività progettuali, gli studenti sviluppano la capacità di ideare e valutare piani digitali per musei e istituzioni culturali, in coerenza con gli obiettivi di accessibilità, inclusione e sviluppo sostenibile.

    Testi di riferimento

    Solima L., Oddo M.E., 2026, Futuro museo, Rubettino Editore, capitoli: 2, 3, 4, 5, 8.

    Solima L., 2022, Le parole del museo, Carocci Editore.

    ​Si avvisano tutti gli studenti che i temi tratti dal libro “Le parole del museo” (Solima, 2022) e di seguito elencati, fanno parte del programma didattico e saranno oggetto di esame.

    Temi: art bonus , accessibilità, accountability, ambienti immersivi, banda larga e 5 G, big data, blockchain e NFT, brand, chatbot, crowdfunding, digitalizzazione, fidelizzazione, gaming, global goals, hashtag, inclusione, intelligenza artificiale, IoT, merchandising, multisensorialità, open data, piano strategico, progettazione partecipata, realtà aumentata, realtà virtuale, responsabilità sociale, smart object, social media, sostenibilità, stampa 3d, strategia digitale, UGC, valori, valutazione di impatto, videomapping.

    Obiettivi formativi

    Il corso è finalizzato alla formazione di figure professionali capaci di ideare, progettare e gestire strategie digitali innovative per la valorizzazione dei musei e del patrimonio culturale, integrando competenze tecnologiche, comunicative e manageriali. In tale prospettiva, il percorso promuove una visione del museo come piattaforma dinamica di produzione e condivisione della conoscenza, orientata all’accessibilità, alla partecipazione e all’inclusione dei pubblici.

    1. Conoscenza e capacità di comprensione

    Al termine del corso, gli studenti avranno acquisito:

    conoscenze teoriche e metodologiche relative alla trasformazione digitale nei musei e nelle istituzioni culturali;
    comprensione degli strumenti e delle tecnologie digitali (piattaforme web, ambienti interattivi, narrazioni multimediali, esperienze immersive) applicati alla valorizzazione del patrimonio;
    conoscenza dei modelli di engagement culturale e delle strategie di audience development in chiave digitale.

    2. Capacità di applicare conoscenza e comprensione

    Gli studenti saranno in grado di:

    progettare e realizzare iniziative digitali finalizzate al rafforzamento dell’identità museale;
    utilizzare strumenti e tecnologie digitali per sviluppare esperienze culturali innovative, accessibili e inclusive;
    applicare approcci progettuali e manageriali alla gestione di processi di digitalizzazione in ambito museale.

    3. Autonomia di giudizio

    Gli studenti svilupperanno:

    capacità critica nell’analisi delle opportunità e delle criticità connesse alla trasformazione digitale nei musei;
    autonomia decisionale nell’elaborazione di soluzioni di problem solving, secondo una logica imprenditoriale, manageriale e consulenziale;
    attitudine alla valutazione dell’impatto delle strategie digitali in termini di accessibilità, partecipazione e sostenibilità culturale.

    4. Abilità comunicative

    Gli studenti acquisiranno:

    competenze comunicative avanzate per la progettazione e la narrazione di contenuti culturali in ambienti digitali;
    capacità di lavorare in contesti interdisciplinari, facilitando il dialogo tra operatori museali, istituzioni culturali, imprese creative e comunità;
    abilità nella presentazione e condivisione di progetti attraverso linguaggi e formati multimediali.

    5. Capacità di apprendimento

    Gli studenti saranno in grado di:

    sviluppare un approccio autonomo e continuo all’aggiornamento delle competenze digitali e manageriali;
    adattarsi all’evoluzione delle tecnologie e dei modelli di fruizione culturale;
    trasferire le competenze acquisite in contesti professionali diversi, contribuendo all’innovazione nei settori culturali e creativi.

    Prerequisiti

    No

    Metodi didattici

    La didattica si basa sulla seguente articolazione:
    - Modalità di svolgimento delle lezioni ex cathedra con coinvolgimento
    degli studenti; gli studenti sono invitati a partecipare alla discussione
    con autonomia di giudizio, esprimendo idee, formulando domande,
    presentando esempi;
    La suddetta modalità è da preferirsi dal punto di vista didattico perché
    impegna lo studente attivamente sin dalla partecipazione alla lezione
    frontale stimolando l’interazione e la riflessione.
    - Testimonianze applicative: imprenditori , manager , rappresentanti
    istituzionali, docenti universitari, professionisti di consolidata
    esperienza, sono invitati a partecipare come relatori ospiti alla lezione,
    per approfondire, grazie alle loro esperienze imprenditoriali e
    professionali, specifici argomenti del corso e/o presentando una case
    history aziendale.
    - Simulazioni, gruppi di lavoro e case study: gli studenti sono divisi in
    gruppi e affrontano un case study, sotto forma di testo consegnato dal
    docente e/o video disponibili on line, nel quale sono illustrate alcune
    situazioni “critiche” esemplificative delle tematiche oggetto del corso;
    gli studenti in gruppo elaborano, simulando un intervento professionale
    e/o consulenziale, una presentazione “tipo Prezi” o esplicativa nella
    quale, applicano i modelli teorici di riferimento espongono le analisi
    effettuate e le soluzioni proposte.
    - Presentazioni e esposizione in aula: alcuni dei gruppi presentano in
    aula il lavoro svolto e sviluppano, con il coordinamento del docente,
    una discussione e un confronto fra le diverse ipotesi. Particolare enfasi
    viene dedicata alla coerenza fra contenuti esposti e abilità
    comunicative.
    - Studio individuale: agli studenti sono suggeriti alcuni libri di testo,
    video disponibili on line, siti web aziendali, funzionali allo sviluppo di
    autonome capacità di apprendimento.

    Modalità di verifica dell'apprendimento

    La prova finale consiste in una prova scritta. La prova finale consiste in una prova scritta. Lo studente sarà valutato tenendo conto dell'autonomia di giudizio e di valutazione, capacità di sintesi, qualità dell’organizzazione del discorso, capacità di collegamenti critici, competenze e capacità di comunicazione.

    Programma esteso

    Il corso affronterà i seguenti temi:
    Definizione ICOM di museo, Convenzione di Faro e funzionamento del museo

    I musei in Italia

    Programmazione strategica e accountability

    Strumenti di analisi strategica: PEST, SWOT, TOWS

    Audience development

    Entrate autogenerate, fundraising, fidelity card

    PPP, pricing e studi sui pubblici

    Filiera digitale e strategia digitale

    Global Goals, merchandising, indicatori di performance

    Evoluzione storica e principali tecnologie

    Tecnologie per visitatori “fragili”

    Tecnologie per la gestione delle collezioni

    Tecnologie per la conservazione e il restauro

    Tecnologie per la trasformazione digitale

    Tecnologie per la comprensione dei visitatori

    Ambiti di approfondimento e sperimentazione

    Visioni per il museo del futuro

    Tecnologie e design dell’esperienza per il visitatore

    English

    Teaching language

    Italian

    Contents

    The course explores how digital transformation is reshaping the role and functions of contemporary museums. It examines strategies and tools that enhance collections, expand audiences, and enrich the visitor experience through technologies such as augmented and virtual reality, immersive platforms, artificial intelligence, and social media.

    Particular attention is devoted to digital storytelling, the design of hybrid (physical and virtual) experiences, and the development of participatory relationships with communities. The course also addresses issues of digital governance, the sustainability of innovation processes, and the evaluation of digital strategies’ impact in the cultural sector.

    Through case studies and project-based activities, students will develop the ability to design and assess digital plans for museums and cultural institutions, aligning innovation with goals of accessibility, inclusion, and sustainable development.

    Textbook and course materials

    Solima L., Oddo M.E., 2026, Futuro museo, Rubettino Editore, chapter: 2, 3, 4, 5, 8.

    Solima L., 2022, Le parole del museo, Carocci Editore.

    ​All students are advised that the topics taken from the book “The words of the museum” (Solima, 2022) and listed below, are part of the educational program and will be subject to examination.

    Themes: art bonus, accessibility, accountability, immersive environments, broadband and 5G, big data, blockchain and NFT, brands, chatbot, crowdfunding, digitization, loyalty, gaming, global goals, hashtag, inclusion, artificial intelligence, IoT, merchandising , multisensory, open data, strategic plan, participatory planning, augmented reality, virtual reality, social responsibility, smart object, social media, sustainability, 3d printing, digital strategy, UGC, values, impact assessment, videomapping.

    Course objectives

    The course aims to train professionals capable of designing, developing, and managing innovative digital strategies for the enhancement of museums and cultural heritage, integrating technological, communicative, and managerial competences. In this perspective, the program promotes a vision of the museum as a dynamic platform for knowledge production and sharing, oriented toward accessibility, participation, and audience inclusion.

    1. Knowledge and Understanding

    By the end of the course, students will have acquired:

    theoretical and methodological knowledge related to digital transformation in museums and cultural institutions;
    an understanding of digital tools and technologies (web platforms, interactive environments, multimedia storytelling, immersive experiences) applied to cultural heritage enhancement;
    knowledge of cultural engagement models and digital audience development strategies.

    2. Applying Knowledge and Understanding

    Students will be able to:

    design and implement digital initiatives aimed at strengthening museum identity;
    use digital tools and technologies to develop innovative, accessible, and inclusive cultural experiences;
    apply project-based and managerial approaches to the management of digital transformation processes in museums.

    3. Making Judgements

    Students will develop:

    critical thinking skills in analyzing opportunities and challenges related to digital transformation in museums;
    autonomy in decision-making and problem-solving, based on entrepreneurial, managerial, and consulting-oriented approaches;
    the ability to assess the impact of digital strategies in terms of accessibility, participation, and cultural sustainability.

    4. Communication Skills

    Students will acquire:

    advanced communication skills for designing and narrating cultural content in digital environments;
    the ability to work in interdisciplinary contexts, fostering dialogue among museum professionals, cultural institutions, creative industries, and communities;
    skills in presenting and sharing projects through multimedia languages and formats.

    5. Learning Skills

    Students will be able to:

    develop an autonomous and continuous approach to updating digital and managerial competences;
    adapt to the evolution of technologies and cultural consumption models;
    transfer acquired skills across different professional contexts, contributing to innovation in the cultural and creative sectors.

    Prerequisites

    No

    Teaching methods

    he didactic work is structured as follows:
    - Operating method of ex cathedra lessons with students involvement;
    students are invited to take part in the discussion with an independent
    judgment, expressing ideas, asking questions, giving examples;
    From a didactic point of view, the above mentioned operating method
    is better because push students in participating in frontal lessons
    stimulating both the interaction and the reflection.
    - Application testimonials: entrepreneurs, managers, institutional
    delegates, academics, professionals with extensive experience, are
    invited as guest speakers to take part in the lesson, to deepen, thanks
    to their business and professional experiences, specific topics of the
    course and / or illustrating a firm case history.
    - Simulations, workgroups and case studies: Students are divided into
    workgroups and deal with a case study (in the form of a text suggested
    by the professor and / or available on-line videos) in which some crucial
    situations are illustrated as examples of the course's topics.
    Simulating a professional and/or consulting intervention, students
    realize a "Prezi" slide show in which they try to apply the assimilated
    theoretical models and discuss about the findings and the possible
    solutions.
    Slide shows in the classroom: Some of the groups present their work
    to other students and, with the professor coordination, develop a
    discussion and a debate among the different points of view. Particular
    emphasis is given to the consistency between the exhibited contents
    and the communication skills.
    - Individual study: some textbooks, available on-line videos, companies
    web sites are suggested to the students. This material is functional to the development of autonomous learning ability.

    Assessment methods

    The final exam consists of an written test.
    The student will be evaluated taking into account judgment and assessment autonomy, synthesis skills, quality of discourse organization, ability to make critical connections, communication skills.

    Detailed syllabus

    The course will address the following topics:

    The ICOM definition of a museum, the Faro Convention, and museum operations

    Museums in Italy

    Strategic planning and accountability

    Strategic analysis tools: PEST, SWOT, TOWS

    Audience development

    Self-generated revenues, fundraising, and loyalty cards

    Public–private partnerships (PPP), pricing, and audience studies

    The digital value chain and digital strategy

    Global Goals, merchandising, and performance indicators

    Historical evolution and main technologies

    Technologies for “vulnerable” visitors

    Technologies for collections management

    Technologies for conservation and restoration

    Technologies for digital transformation

    Technologies for understanding visitors

    Areas for in-depth study and experimentation

    Visions for the museum of the future

    Technologies and experience design for visitors

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